杨永健书法艺术探究
在2004年12月的一个下午，我收到了来自上海的《杨永健作品集》，这份精美的礼物让我对他的书法艺术有了更深入的了解。从那一刻起，杨永健的点画沉着、盘纡跳宕就在我的记忆中留下了一种淋漓洒落的美感。
关于杨永健，这位1948年生于浙江海盐的人物，他是中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任，兼任上海市美育学会常务理事和上海市书法家协会常务理事。此外，他还担任国家高级美术师，并在多个展览中展出其作品，如历届上海市书法展、中日、中韩书法展，以及第一届中国书法家协会会员优秀作品展。在这些活动中，他荣获了“中国书法家协会成立20周年纪念奖”。
除了创作之余，杨永健也致力于教育工作以及基础理论研究。他撰写了多部著作，如《怎样写好楷書筆畫》、《怎樣寫好楷書結構》、《怎樣寫行書》、《行書百日通》、《當代書家五體千字文》（楷書部分）以及《魏碑唐詩字帖》、《魏碑四種通臨》，这些著作不仅展示了他对传统文化的尊重，也体现了他不断探索与创新精神。
在他的笔触中，我们可以看到一种智慧的取舍：恪守传统，但又不拘泥于过去；博采众长，以自成风格见长。他的楷書结合晋唐风格，同时胎息北碑，规矩森严而非板滞；行草则使转纵横，墨气淋漓，看似随意却显示独运匠心。对于点画运作、结构间架及谋篇情趣三个方面，杨永健付出了大量苦功，使得每一笔都显露出自己的特色。
尽管我没有亲眼目睹过他挥毫时的情景，但通过分析他的作品，我们可以看出他在挥笔时肩肘腕指动作之间保持着高度的一致性，即“下筆點劃波撇屈曲，一皆須尽一身之力而送之”。这是对王僧虔所说的“神采為上”、“形質次之”的理解与实践，而这正是超越古人所追求的一种境界。
最后，在忙碌且宝贵时间中的生活状态下，杨永建能既处理好工作，又寻找到静心作画的心态，这也是他智慧所体现的地方。（图均选自《杨永健作品集》）
