杨永健书法艺术
2004年12月的一个下午，我从上海收到了来自杨永健的《楷书与行书：杨永健作品选》。一气呵成地阅读完毕，深感他的书法技艺精湛，点画生动、结构错综复杂，流露出一种独特的美感，这份印象至今仍然历久弥新。
杨永健，一位1948年出生的浙江海盐人，是中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任，并担任上海市美育学会常务理事和上海市书法家协会常务理事，同时也是国家高级美术师。他在多年的探索与实践中，不断推陈出新，其作品曾多次入选国内外重要展览，如上海市書法展、中日、中韩書法展以及中国書法家協會會員優秀作品展等，并荣获“中國書法家協會成立20周年紀念獎”。在创作之余，他也注重传承教育工作及基础理论研究，著有《楷書筆畫學》、《楷書結構學》、《行書技巧》、《行書百日通訓練大師》、《當代五體千字文（楷書部分）》、《魏碑唐詩字帖選集》及《魏碑四種臨摹指南》，这些著作为他树立了丰富而又系统的学术形象。
杨永健的藝術風格既恪守傳統，又不拘泥於古典，以博采众长自成一派。这是一种智慧的选择。在他的楷笔风格中，可以看到晋唐时期的大气磅礴，以及北碑中的坚定沉稳；在行草笔下的墨色流畅，看似随意洒落，但每一个笔触都透露着细腻的情趣。通过对点画运作、结构布局以及情感表达三个方面进行深刻研究和实践，他取得了显著成就。他的字体充满历史根源和传统基因，同时又有所创新，大致形成了其独特风范。
虽然我没有亲眼目睹过他挥毫泼墨的情景，但从他的作品中可以看出，他在创作时对肩膀、大臂、小臂、手腕乃至到笔尖与笔腹之间所有部位间关系都是极其精确控制，使得每一次落笔都充满力量，从而实现了“下筆點畫波撇屈曲，皆須盡一身之力而送之”（《筆陣圖》的詩句）的要求。
王僧虔的一句名言：“真迹妙道，在神采上。”这句话包含着两层含义：首先是强调书写中的精神内涵对于审美价值的重要性；其次是指达到古人水平的优秀作品必须兼具形式与精神。这一点，在杨永健的手卷上得以清晰体现。他注重点画细节，使得每个墨渲染处都不单飞散，而是连贯自然，与周围环境融为一体，这正是他追求“意在筆先”的创作理念体现。
作为上海市书院办公室主任职责繁忙且时间宝贵，可谓难以平衡。但令人敬佩的是，即便如此繁忙的情况下，杨永肯仍能找到保持宁静心境并不断提升艺术水准的心态。此外，他待人接物热情友好，从不让自己陷于无聊纠纷，这亦反映出他作为一个人际交往上的智慧。（附图均选自《楷書與行書：揭秘·創造·傳承— 杨永建作品集）
