在吉林白城市的一个清晨，一个名字在京剧界响起——陈俊杰。这个名字背后是一位男演员，他扮演的是一名纯真的净角。1970年，陈俊杰踏入了艺术殿堂，那是一个充满活力的年代，他以样板戏开启了他的艺术旅程。
两年的学习让他对老生角色有了深刻的理解，但他并没有停留，而是转向花脸这一更加多元化的角色类型。1974年毕业后，陈俊杰选择留校任教，同时继续学习戏曲，这种兼顾教学与学艺的方式，让他在短时间内迅速成长。
1976年，他师从文涛开始学习传统戏曲，这是一个转折点，也是他走上高峰道路的一步。在接下来的几年里，陈俊杰不断探索，不仅掌握了一手好武功，还扩展了自己的视野。他曾经向郝鸣超和黄元庆等大师学习，并且参与了《打焦赞》、《白水滩》、《夜奔》、《状元印》的表演，这些经历为他的艺术生涯奠定了坚实基础。
1990年的问艺，让他的视野更加广阔。而到了1992年，他加入了山西省京剧院，那里的舞台给予他更多展示自我的机会。随着时光流逝，1997年，他考入中国戏曲学院首届研究生班，那里的导师包括文涛、夏韵龙、孟俊泉和李欣，他们都是当代京剧界的佼佼者。
经过数十年的磨砺和努力，陈俊杰已经成为北京京剧院的一名国家一级演员。在他的身上，有着传统与现代、古典与创新完美融合的特质。他曾主 演过诸多经典作品，如《大·探·二》、《秦香莲》、《坐寨盗马》、《遇后·龙袍》，这些作品不仅展现了他精湛的手法，更是对历史文化的一次回归。此外，他还涉足现代戏，如《黄荆树》、《杜鹃山》以及新编历史剧《画龙点睛》、《驿亭谣》，这样的跨越证明了一名优秀演员应该不断拓宽自己的领域。
2001年的贺岁活动中，当北京京剧院带来了一场特别的节目——《宰相刘罗锅》，陈俊杰作为其中不可或缺的一部分，在那份喜怒哀乐丰富的情感中找到了自己最真挚的声音。这份声音，是通过无数个晚上的排练得来的，它蕴含着对生活，对人生的热爱，以及对于这门伟大的艺术形式永远不渝的地位追求。
正是在这样一个时代背景下，“表演奖”被授予于1991年的全国青年团队汇演，此事再次证明了一切付出的价值和意义。而今天，当我们提及杜鹃山这个词语，一定会联想到那个充满诗意的地方，以及那一位用心去塑造每一次瞬间的人物——chen junjie，以其独有的风格，为我们的文化遗产添上了新的篇章。
