杨永健书法艺术
在2004年的一个冬日下午，我收到了来自上海的《杨永健书法作品集》。翻阅间，感受到了他的书法之美：点画沉着、结构盘绕，每一笔每一划都流露出一种洒脱自如的韵味。
杨永健，出生于1948年，是海盐人。他是中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任，以及上海市美育学会常务理事和上海市书法家协会常务理事。此外，他还担任兼职画师，并荣获国家高级美术师称号。
多年来，杨永健致力于探索和实践，其作品曾被选入多个展览，如上海市书法展、中日、中韩书法展以及中国书法家协会会员优秀作品展。在这些活动中，他还获得了“中国书法家协会成立20周年纪念奖”。此外，他也致力于教育工作和基础理论的研究，对出版了几本关于楷書筆畫、楷書結構寫作等方面的著作。
杨永健的字体既遵循传统，又不拘泥于传统。他博采众长，以独特风格见长。这是一种智慧与取舍相结合的过程。他的楷書仿效晋唐，但又融合北碑之气；规矩严谨而不显得呆板，而点画则灵动自然，不油腻浮华；行草则使转纵横，使墨色流畅，看似随意却透露着深思熟虑。
他在点画运用、结构布局以及情趣谋篇三个方面付出了巨大的努力。从其作品可以看出，一笔一划都有源头可寻，有传统可循，最终形成了一种独特风格。
作为我没有亲眼目睹过他挥毫时的情景，但通过分析他的作品，我们可以看到当他写字时肩膀到指尖的一系列动作都是精心安排好的，这样才能达到“下笔点画波撇屈曲，皆须尽一身之力而送之”的境界，就像《笔阵图》中的描述那样要求严格。
王僧虔说：“神采为上，形质次之。”这句话表达的是审美上的价值更重视精神内涵，而非物质形式。不过，在杨永健的手里，这两者并非对立，而是相辅相成。他注重落笔后的完美度，因此他的墨迹既不会单调，也不会杂乱无章，每个字都恰到好处地表现出他的创作理念——“意在笔先”。
作为一个忙碌但仍能保持宁静状态的人物，在繁忙工作中找到了平衡自己生活方式的人 Yang Yongjian 是令人敬佩的事实。（附图均选自《Yang Yongjian Calligraphy Works》）
