杨永健书法艺术探究
在2004年12月的一个下午，我收到了来自上海的《杨永健作品集》，这份精美的礼物让我对他的书法艺术有了更深入的了解。从那一刻起，杨永健的点画沉着、盘纡跳宕就在我的记忆中留下了一种淋漓洒落的美感。
关于杨永健，这位1948年出生的浙江海盐人，他是中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任，以及上海市美育学会常务理事和上海市书法家协会常务理事。他还是兼职画师，并且是一名国家高级美术师。
多年的努力和探索使得杨永健成为一位杰出的书法家，他的作品曾被收录于历届重要展览，如上海市书法展、中日、中韩书法展以及中国書協會會員優秀作品展等。在这些荣誉之外，他还获得了“中國書協成立20周年紀念獎”。
除了创作，杨永健也非常注重教育工作及基础理论研究。他著有《怎样写好楷書筆畫》、《怎樣寫好楷書結構》、《怎樣寫行書》、《行書百日通》、《當代書家五體千字文》（楷書部分）、《魏碑唐詩字帖》、《魏碑四種通臨》等著作。
他的楷书融合传统与创新，既恪守古规，又不拘泥于陈规。这是一种智慧的取舍。他的每个字都透露出深厚文化底蕴：在结构上他追求晋唐风格，在笔致上模仿北碑，以规矩为基准却又避免板滞；在点画运作方面，他灵动而不油滑，每一个笔触都显露其匠心独运。对于点画运作、结构间架以及谋篇情趣三大要素，杨永洁付出了大量苦功，使得他的字体源头可寻，有传统可见，最终形成了自己的独特风格。
虽然我没有亲眼目睹过他挥毫的情景，但通过分析他的作品，我能感受到他在挥毫时肩肘腕指乃至笔尖腹根之间动作相互配合，是一种高度协调，一种能够实现“下筆點畫波撇屈曲，皆須盡一身之力而送之”的境界（引用自《筆陣圖》）。
王僧虔的话语“神采為上”、“形質次之”，表达了审美上的两个层面：首先是对“神”的赞赏，其次是对“形”的关注。而根据杨永洁的作品来看，他既重视形式，也重视内涵。他注重点画完美度，因此落墨处笔触连贯，没有单飞或游丝，而宾主欹正各得其宜地表现出他落笔之前就已有的想象力和构思，这就是他所追求的是一种意在笔先的心态。
作为一个忙碌但精明的人物，即便是在繁忙工作中，杨永洁仍然能够找到时间专注于自己的艺术创作，这本身就是一种智慧。此外，他待人接物热情周到，从不陷入无聊争执，是另一种生活哲学。（附图均选自《杨永洁作品集_]
