我收到了来自上海的《杨永健作品集》，一气呵成地阅读完后，深受其书法点画的沉着与盘纡跳宕之美所吸引。这一切在我的记忆中留下了深刻印象。
杨永健，1948年出生于浙江海盐，是中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任、上海市美育学会常务理事和上海市书法家协会常务理事。他还是兼职画师和国家高级美术师。
多年来，杨永健致力于探索并实践他的书法作品曾被选入历届上海市书法展、中日、中韩书法展以及第一届中国书法家协会会员优秀作品展，并荣获“中国书法家协会成立20周年纪念奖”。他不仅注重创作，还专注于教育工作及基础理论的研究。他的著作包括《怎样写好楷書筆畫》、《怎樣寫好楷書結構》、《怎樣寫行書》、《行書百日通》、《當代書家五體千字文》（楷書部分）、《魏碑唐詩字帖》、《魏碑四種通臨》等。
杨永健的风格既守旧又自主，不拘泥于传统而博采众长。这是一种智慧的选择。在楷笔上，他融合晋唐之精华，以北碑为胎息，规矩森严却不板滞；在行草上，他使转纵横墨气淋漓，看似随意挥洒却显示出独特匠心。三方面：点画运作、结构间架、谋篇情趣都下过苦功。他的字有源头可寻，有传统可见，最终形成了自己的特色。
作为一个没有亲眼目睹杨永健挥毫状态的人，从他的作品分析，他作笔时肩肘腕指至笔尖腹根动作总体是协调的一致做到“下笔點畫波撇屈曲，一切皆須尽一身之力而送之”（《筆陣圖》的句子要求）。
《筆意贊》云：“書之妙道，神采為上，形質次之，兼之一者方可紹於古人。”王僧虔这句话表达了两层含义：一是指“神”的审美价值高于“形”，二是指上乘艺术必须形神并重。从杨永健的作品看，他既重视“形”也重视“神”。他落笔注意点画完美度，所以落墨处不会单飘游丝处筋脉相连宾主欹正各得其宜表现了杨永健作字“意在筆先”的理念。
作为上海市书院办公室主任的他，在忙碌工作中仍能把握大局寻找到宁静，这也是智慧所在。（附图均选自《Yang Yongjian Works Collection_]）
