杨永健书法艺术
2004年12月的一个下午，我从上海收到了来自杨永健的《楷书四大家作品集》。在那一刻，杨永健的书法点画与笔墨间流露出一种沉稳而又跳跃自如的韵律，这种美妙至今仍深印于我的记忆之中。
杨永健，1948年出生于浙江海盐，是一位多才多艺的人物。他不仅是一名中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任，还担任着上海市美育学会常务理事和上海市书法家协会常务理事。此外，他还是兼职画师和国家高级美术师。在他的一生中，杨永健一直致力于探索和实践他的艺术作品，不断地将其展示给世人，并获得了许多荣誉，如入选历届上海市书法展、中日、中韩等国际展览，以及第一届中国书法家协会会员优秀作品展。在这些荣誉中，“中国书法家协会成立20周年纪念奖”尤为重要。
除了创作，他还非常注重教育工作以及对基础理论的探索。他的著作包括《怎样写好楷書筆畫》、《怎樣寫好楷書結構》、《怎樣寫行書》、《行書百日通》、《當代書家五體千字文》（楷書部分）以及《魏碑唐詩字帖》、《魏碑四種通臨》，这些都是他对传统文化的继承与创新。
杨永健在其作品中的智慧体现在恪守传统，同时不拘泥于它，而是博采众长以自成风格。这一点体现在他的楷书上，其中既有晋唐时期的气息，又有北碑之胎，可谓“规矩森严而不板滞”。同时，它们也充满了灵动之处，使得每一笔都显得自然而非油滑。对于行草这门艺术，他使转纵横简洁明快，让墨色流畅且淋漓，看似随意却又蕴含匠心独运。
在点画运作、结构构架及情趣谋篇三方面，杨永健付出了大量苦功。这一点可以从他的字里看出，有源头可寻，有传统可见，但最终形成了一种属于自己的风格。我没有亲眼见过他挥毫立纸的情景，但通过分析其作品，可以推测当他创作时，他肩膀、肘部、腕部和指尖之间的动态关系都经过精心安排，以达到“下笔點畫波撇屈曲，一切皆需尽一身之力送之”的效果（引自《筆陣圖》的句子）。
王僧虔在《筆意贊》中说：“書之妙道，神采為上，形質次之，兼者方可紹於古人。”这句话表达了两层意思：一是强调“神”（审美价值）的重要性；二是要求上乘水平的文字必须同时具备形象和精神。如果我们来观赏一下杨永肯先生的手迹，我们可以发现，无论是在落笔时追求完美度还是在表现手势方面，都能感受到他对于“神”的重视，以及如何结合形式以达到完美无瑕的地步。
作为一个繁忙但内心宁静的人，在紧张繁忙的事务面前，他始终能够保持冷静并找到时间进行个人爱好的研究工作。这份坚持不懈正反映出他的智慧所在，即使生活充满忙碌，也要找到自己的宁静空间，从而保持个人的独立思考能力。（附图均选自《楷書四大家作品集_]
