自幼沐父祖赐的戏曲之爱，张肖伧从小就被这浓厚的文化氛围深深吸引。1913年，他毕业于浙江四明会计专科学校，踏入北京中国银行总行计核局的工作岗位。在繁忙的工作间隙，他依然坚持学习京剧，不断向谭派名师陈秀华请教，以提升自己的演技。他不仅学到了《捉放曹》等须生戏，还与当时的伶界大腕如溥侗、朱素云、孙菊仙、赵子敬等人建立了深厚的友情。通过对京华名角们的无限听闻和观赏，以及不断写作剧评和剧讯，他为后来的戏曲研究打下了坚实基础。
在接下来的二十余年里，张肖伧投身于戏曲史研究中。他着手撰写《燕尘菊影录》，记录了许多当时著名伶人的传记，这本书对于后世研究者来说是一份宝贵的情报。在此基础上，他又编著了《菊部丛谈》，这本书详尽地探讨了“歌剧之趋势”、“伶工之派别”以及“艺术之源流”，由梅兰芳题签书名，并由贾璧云精心绘制封面。这部作品不仅展示了作者对戏曲发展趋势的一窥一悟，也为我们留下了一份珍贵资料。
随着时间的推移，张肖伧继续担任编辑职务，在上海交通银行期间，与张古愚共同合编《戲劇旬刊》、《十日戲劇》等期刊。此外，他还以不同的笔名，如肖偎室主、玉泓、霜红、天隐庐主人等，为多个报刊撰写过超过千篇剧评。他与冯小隐、冯叔鸾、高丽虹齐名，被誉为“四大金刚”，其评论往往能够准确把握时代脉搏，对戏剧界产生重大影响。
抗战胜利后的他，又发表了一篇具有划时代意义的文章——《告伶界及梨园界》，在文中强烈地倡导坚持民族气节，不演演坏戏这一理念，并且高度评价那些忠诚守信的人物，如程砚秋和梅兰芳。这篇文章在戏曲界掀起了一股新的风潮，让更多的人意识到作为艺人的责任与使命。
