王君直在北京的官场生涯开始时，就被其深邃的文化气息所吸引。后来，他回到津门，投身于理盐业的繁复世界中。王君直对戏曲有着浓厚的兴趣，他广交了许多伶人朋友，尤其是对谭鑫培演唱中的神韵情感怀抱无限崇敬。他不仅私下学习谭鑫培的艺术，更是一种心灵上的追求与模仿。在一次偶然的情景中，王君直在某家饭庄高声歌唱，以一种清亮醇厚的声音，意外地让同座的人感到惊喜，那声音仿佛是谭鑫培本人发出的。谭鑫培闻听此音，不禁赞叹：“这声音和唱腔都很像我。”从此，一段美好的友情便缠绵不断。
每当谭鑫培上演，他总会亲自到场观摩，并且向他请教技艺；而每次谭鑫培来津城，都会与王君直共度时光，将自己的艺术经验传授给他。在1914年，当北京“春阳友会”票社举办活动时，王君直毅然参加，并迅速成为长芦纲总，这一职位虽然繁忙，但并未阻碍他的对戏曲艺术的热爱和追求。他仍旧经常前往雅韵国风票房走票，为戏曲界贡献自己的力量。
作为谭氏艺宗的继承者，王君直在唱念造诣上颇具深度，每个字、每个腔调都力求摹真以求完美。但相对于技艺方面，他却有些许不足，在面部表情上显得呆板。这可能源于他更多地注重内在表达，而忽略了外表的一些细节。不过，这并不影响他的剧目选择，其中包括《空城计》、《击鼓骂曹》、《坐宫》、《碰碑》、《捉放曹》、《问樵闹府》以及《武家坡》，这些都是京剧中的经典之作。
除了热衷于京剧之外，王君直还是一个公益事业的大力支持者。他不吝赐教，对于任何愿意学习京剧的人，无论年龄大小，都乐于倾囊相授。余叔岩、孟小冬、安舒元等多位伶人曾经向他请教，他们也因此受益匪浅。可以说，即使是在繁忙工作之余，王君直的心中始终充满了一份对艺术无保留的情感和奉献精神。这份精神正是京剧这个古老但永恒的话题所需要的一抹色彩，它激励着新一代掌舵人的探索，也成为了他们心灵深处不可磨灭的一部分。
