杨永健书法艺术
在2004年的一个下午，我收到了来自上海的《刘炳森隶书精品集》，这是杨永健亲笔签署并邮寄给我的。翻阅一番，感受到了他书法中的点画沉着、结构自然，一种流畅的美感在我心中留下了深刻印象。
杨永健，1948年出生于浙江海盐，是中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任，兼任上海市美育学会常务理事和上海市书法家协会常务理事，以及国家高级美术师。
多年来，杨永健不懈探索与实践，他的作品曾入选过多个重要展览，如上海市书法展、中日、中韩书法展以及中国书法家协会会员优秀作品展等，并荣获“中国书法家协会成立20周年纪念奖”。同时，他也注重推广和教育工作，同时致力于基础理论研究，以著作如《怎样写好楷書筆畫》、《怎樣寫好楷書結構》、《怎樣寫行書》、《行書百日通》、《當代書家的五體千字文》（楷書部分）等为例。
杨永健的艺术风格既恪守传统，又不拘泥于古人，不断融合新意，这是他的智慧所在。他的楷書充满晋唐之气，与北碑相融，而规矩严谨又不显得呆板；他的行草则自由自在地舞动，看似随意，却蕴含着深厚的功夫。他对点画运作、结构布局和情趣谋篇三方面都下了很大的功夫。在这些方面，他形成了一种独特而有韵味的声音。
虽然我没有目睹过他挥洒墨水的情景，但从他的作品可以看出，当他执笔时，每一部位——肩膀、肘部、手腕和指尖，都配合得当，确保每一次落笔都能达到“尽一身之力而送之”的境界。
王僧虔的话语：“神采为上，形质次之”，表达了审美上的两层意思：第一是强调“神”（即精神内涵）的重要性；第二是指上乘艺术必须形神并进。在杨永健的作品中，我们看到的是既重视外观，又重视内涵。他追求完美度，让每一次落墨都不仅仅是一串孤立无援的小字，而是一个完整有序的小宇宙，这体现出了他创作时对细节的精益求精。
作为一个忙碌但精明的人物，在繁忙的一天里，找到时间来享受这份宁静，是一种难能可贵的事。这个热情周到的人，也从未陷入那些琐碎无聊的事情中，这正是他智慧的一个体现。（附图均选自《刘炳森隶书精品集》）
