杨永健书法艺术探究
在2004年12月的一个下午，我收到了来自上海的《杨永健作品集》，这是我第一次见识到他的书法作品。读罢，印象深刻的是他笔下的点画沉着而神采飞扬，每一笔都仿佛蕴含着一种淋漓尽致的美妙。
杨永健，1948年出生于浙江海盐，是中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任，兼任上海市美育学会常务理事和上海市书法家协会常务理事，以及国家高级美术师。他在多年的创作与实践中，不仅将作品参展于历届的上海市书法展、中日、中韩书法展以及第一届中国书法家协会会员优秀作品展，并荣获“中国书法家协会成立20周年纪念奖”，同时，他也专注于教育工作和基础理论研究，将这份热情体现在著作中，如《怎样写好楷書筆畫》、《怎樣寫好楷書結構》、《怎樣寫行書》等。
杨永健的字体既恪守传统，又不拘泥于传统，以博采众长自成风格，这是智慧的选择。在他的楷書中，可以感受到晋唐之气，而北碑之韵；行草则使转纵横，墨水流淌，看似随意，却又透露出独特匠心。对于点画运作、结构布局及谋篇布局，他下了很大功夫，使得每一笔都有源头可寻，有传统可观。
尽管我没有亲眼目睹过他挥毫泼墨，但从他的作品来看，他落笔时肩肘腕指乃至笔尖腹根之间动作均衡合拍，达到了“下筆點畫波撇屈曲，一身力所能至”的境界。
《筆意贊》云：“書之妙道，以神為上，以形次之，並兼者方得古人。”王僧虔這句話表達了兩層含義：一是指書中的精神美更勝於物質形式；二是說上乘之藝必須形與神並重。從杨永健的手迹看，他既重视“形”也重视“神”。他在落笔时注意完善点画，使其落墨处无单飞游丝相连，只有宾主欹正各具宜處，這體現了他創作時的心思先於手筆。
作为一位担任上海市书法家协会办公室主任的人士，时间对杨永健来说极为宝贵。令人敬佩的是，即便是在忙碌的工作日里，他仍能够找到创作时那般宁静与悠然。这也是他智慧的一面。（图均选自《杨永健作品集》）
