杨永健，古代楷书法的高手
2004年12月的一个下午，我收到了来自上海的《杨永健作品集》。一气读完，这位古代行楷书法名家的书法点画沉着、盘纡跳宕，一种淋漓洒落的美感在记忆里留存至今。
杨永健，1948年生于浙江海盐，是中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任，上海市美育学会常务理事、上海市书法家协会常务理事、兼职画师，以及国家高级美术师。他多年的勤学苦练和不断探索，使他的作品曾入选历届上海市书法展、中日、中韩书法展以及第一届中国书法家协会会员优秀作品展，并荣获“中国书法家协会成立20周年纪念奖”。
在创作之余，他还注重教育工作及基础理论的探索，著有《怎样写好楷書筆畫》、《怎樣寫好楷書結構》、《怎樣寫行書》、《行書百日通》、《當代書家五體千字文》（楷書部分）、《魏碑唐詩字帖》、《魏碑四種通臨》等。
杨永健的楷書恪守傳統，又不拘泥於傳統，博采眾長而自成面目。这是一種智慧的取舍。他的作品出入晉唐，有胎息北碑之風格；规矩森嚴而不板滯，點畫靈動而不油滑；他的行草使轉纵横，墨氣淋漓，看似隨意揮洒，但處處顯示出獨運的心思。杨永健在點畫運作、結構間架、謀篇情趣三方面是下過一番苦功。他們字，有源頭可尋，有傳統可見，以基本形成了自己的風格。
我沒有目睹過他揮毫的情景，但從其作品去分析，他作書時肩肘腕指直至筆尖筆腹筆根動作關係總體上是協調做到了“下筆點畫波撇屈曲皆須盡一身之力而送之”（《笔阵图句》的要求）。
王僧虔說：“笔意赞云：‘神采为上’。”這句话表達了兩層含義：一是指書面的審美價值高於形狀二是指上乘圖像必須形與神相得益彰。在杨永健的手中，這兩者都是重視的。他落筆注意到每一個點畫，“完美度”，所以落墨處也不單獨飄浮或游丝連接筋脉各得宜展示了他對作家的理念，即“意在笔先”。
作为一个忙碌但精明的人物，在繁忙的日常工作中寻找宁静来创造艺术真是令人钦佩。而且，无论是在工作还是生活中，他都保持热情周到，从不陷入无聊的是非中，这也体现出了他卓越的一面。（附图均选自《杨永健作品集）
