杨永健书法艺术探究
在2004年12月的一个下午，我从上海收到了杨永健亲笔寄来的《楷书名家作品选集》。一气呵成地阅读完毕，这位书法家的点画沉着、结构精巧，展现了一种流畅的美学感受，至今仍深刻印象中。
杨永健，1948年生于浙江海盐，是中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任，并担任上海市美育学会常务理事和上海市书法家协会常务理事。此外，他还是兼职画师和国家高级美术师。
历来，杨永健致力于探索与实践，他的作品曾入选多个重要展览，如上海市书法展、中日、中韩书法展以及第一届中国书法家协会会员优秀作品展，还获得了“中国書畫協會成立20周年紀念獎”。此外，他还注重教育工作及基础理论研究，并著有《楷書筆勢之道》、《楷書結構學》、《行書秘笈》、《行書百日課練》、《當代五體千字文》（楷書篇）等著作。
他的艺术风格既恪守传统，又不拘泥于古人，不断吸收众多创意以形成独特特色。这是一种智慧的选择。他在楷书中的运用出入晋唐，与北碑相得益彰；规矩森严而不板滞，点画灵动而不油滑。在行草方面，使转纵横墨气淋漓，看似随意挥洒，却透露出独到的匠心。对于点划运作、结构布局和情趣谋篇三个要素，他付出了极大的努力。他的字体，有源头可寻，有传统可见，最终形成了自己的风格。
作为一个没有目睹他挥毫时刻的人，我从他的作品中分析出来，当他作笔时，肩膀、肘部、腕部以及手指甚至到笔尖和笔腹之间，都保持着一种协调，一丝不苟地完成每一次落墨。遵循“下笔點畫波撇屈曲，全须尽一身之力送之”的原则（出自《筆陣圖》）。
《筆意贊》的話：“書之妙道，以神采為上，以形質次之，而兼者方能紹於古人。”王僧虔這句話表達了兩層含義：一是強調書寫中的審美價值優先於形式二是表示上乘藝術需同時具備形與神。在杨永健的字帖里，可以看出他既重視「形」也重視「神」。在落筆時，他注重點劃的完善度，因此其落墨處並非單獨飄浮或游丝相連，而是宾主对应欹正各得其宜，這樣就表现出了他作字時「意在筆先」的理念。
作为负责管理上海市书法人士工作的大人物——杨永健，其日常生活可能不会过分闲暇，但时间对他来说无疑非常珍贵。我感到钦佩的是，即使是在忙碌且充满挑战的工作状态下，他依然能够找到专心致志于创作的一片宁静空间。他待人接物热情周到，从未陷入无聊琐事，这也是他的智慧所显露。（图均摘自《楷書名家選集》）
