杨永健书法艺术探究
在2004年12月的一个下午，我收到了来自上海的《杨永健作品集》，这份精美的礼物让我对他的书法艺术有了更深入的了解。从那一刻起，杨永健以其沉着稳重的笔触和跳跃生动的点画，留下了深刻印象。
杨永健，1948年出生于浙江海盐，是一位多才多艺的人物。他担任中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任，并且是上海市美育学会常务理事、上海市书法家协会常务理事以及兼职画师。此外，他还是国家高级美术师。在长时间的实践中，他不断探索并创作出许多优秀作品，这些作品曾荣获多个奖项，如“中国书法家协会成立20周年纪念奖”。
除了创作之外，杨永健也注重教育工作和基础理论研究。他撰写了《怎样写好楷书笔画》、《怎样写好楷书结构》、《怎样写行書》、《行書百日通》、《当代書家的五體千字文》（楷書部分）等著作，并且参与编纂《魏碑唐诗字帖》及《魏碑四种通临》，展现了他对传统文化的尊重与现代审美观念的一贯追求。
在他的笔下，我们看到了既守旧又不拘泥于古典传统，博采众长自成风格的心智取舍。这是一种智慧与选择之间完美平衡。他的楷体以晋唐为根基，以北碑为胎息，不仅规矩森严而非板滞，也点画灵动而非油滑；他的行草则使转纵横流畅，有着淋漓墨气，看似随意挥洒却透露独特匠心。对于点划运用、结构布局以及情感谋篇三个方面，杨永健都付出了大量苦功。
尽管我没有亲眼见证过他挥毫泼墨的情景，但从其作品中分析，我们可以看到他在落笔时肩肘腕指乃至笔尖腹根间每一个动作都是相互配合顺畅地进行，使得“上手低头轻提来，一举数十万斤”的要求得以实现（此句源自《易筋经·除骨方》）。
王僧虔的话语：“神采为上形质次之”，意味着在欣赏书籍时应该首先关注精神内涵，其次再考虑形式面貌。而根据杨永健的手迹，他既重视“形”也珍视“神”。他注重每一次落墨所表现出的完美度，因此即便是细腻处也不断延伸到连续自然，没有突兀的地方，让人感受到他致力于表达自己初衷，即通过文字传达思想前瞻性的理念。
作为一个忙碌但充满活力的社会活动家，在繁忙工作中寻找宁静空间并能保持创造性思维，这本身就是一种智慧。令人敬佩的是，无论何时何地，都能把握大局，同时找到专注于自己的时间和空间。这也是我们对杨永肯精神境界的一种赞颂。（附图选自《杨永键作品集》）
