杨永健书法艺术探究
在2004年12月的一个下午，我收到了来自上海的《杨永健作品集》，这是杨永健从他的世界寄来的礼物。一气呵成地阅读完毕，深受他书法点画沉着、盘纡跳宕的魅力所吸引，那种淋漓洒落的美感至今仍然萦绕心头。
杨永健，1948年生于浙江海盐，他是一位多才多艺的艺术家：中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任，以及上海市美育学会常务理事和上海市书法家协会常务理事。同时，他也是兼职画师在国家高级美术师中占有一席之地。
数十载来，杨永健致力于探索与实践，并取得了显著成就。他入选了多次重要展览，如历届上海市书法展、中日、中韩书法展以及第一届中国书法家协会会员优秀作品展，还荣获了“中国书法家协会成立20周年纪念奖”。此外，他也注重教育工作及基础理论研究，并著有《怎样写好楷書筆畫》、《怎樣寫好楷書結構》、《怎樣寫行書》、《行書百日通》、《當代書家的五體千字文》（楷書部分）、《魏碑唐詩字帖》和《魏碑四種通臨》等著作。
杨永健的笔触既恪守传统，又不拘泥于传统。他博采众长自成一格，这是智慧的一种体现。在他的楷書中，可以看到晋唐风格与北碑胎息之妙，而规矩森严又不板滞；在行草上，则使转纵横墨气淋漓，看似随意挥洒实则蕴含独运匠心。
对于点画运作、结构间架以及谋篇情趣这三大方面，杨永健下过极大的功夫。他的字源远流长，有明确传统基础，但基本形成了一种属于自己的风格。我并未亲眼见识到他挥毫造境的情景，但通过他的作品分析，可以看出当他创作时肩膀、肘部、手腕乃至笔尖每个动作都经过精心安排，以实现“下笔點畫波撇屈曲，皆須盡一身之力而送之”的效果。
王僧虔曾说：“書之妙道，神采為上，形質次之。”这句话表达了两个层面的意思：一个是指审美上的“神”价值超过形式本身；另一个是指上乘品质的书籍必须两者兼备。从杨永健的手迹看，他既重视形式，也重视精神内涵。他注重落笔前的点画完善度，因此其落墨处不会单飞或游丝相连，而是宾主对应欹正各得其宜，这体现出了他追求意图先行的心理状态。
作为一名繁忙但责任重大的人物——即便如此，在工作紧张的情况下他依然能找到创作宁静氛围。这份热情周到的待人接物态度，让我们更加钦佩这一切背后隐藏着的是智慧。
