他的家乡流行唱黄梅戏，他小时候是浸润在黄梅戏的音乐中长大的。1958年他凭借拉得一手好二胡，以独奏《良宵》考进了安徽省艺校，整整学了三年黄梅戏音乐，学会了作曲。他说自己对黄梅戏的熟悉程度和喜爱程度都远远超过了庐剧，当初他的同班4个人后来只剩下他一人，别人都不学了，他依然在坚守，立志要为黄梅戏艺术做出点成就。然而就在他毕业时准备大展宏图的时候，学校却撤销了庐剧专业。当时学西洋音乐的何合浓被分配去了庐剧团，而徐代泉被宣布留校从事教学。徐代泉很不理解，以为领导弄错了，他认为按理应该把他分到庐剧团去才对。但学校领导说出的理由却让他心服口服：“我们是要为庐剧留一个种子。”但这个种子却没有机会发芽、开花、结果。省艺校直到1993年才招了一个庐剧班，这中间30多年徐代泉一直学无所用，没办法他只好下决心转向黄梅戏。但黄梅戏音乐与庐剧音乐是根本不同的，为了尽早掌握这个剧种，徐代泉采取了一个笨办法——与黄梅戲表演班的学生一起上唱腔课。老师上课时，他一面听，一面记谱。由于功夫下得大，他比十几岁的孩子学得还快，到后来艺校的 黄梅戲教学曲目基本上都是由他来写。
这一行干起来是既苦且难的。苦是苦在熬人，难则难在从事戲曲音樂要學的人太多，要學的事物也太多。而從事戲曲音樂的人卻往往免不了與清貧和寂寞為伍，因為這樣學戲曲音樂的人少而又少。他們從小開始就生活在黃梅戲裡，那些傳統歌舞讓他們的心靈得到洗禮。他們知道，這不是一個容易的事情，但他們也沒有退路，只能繼續前進。
說起安徽的黃梅戲，有一個名字不能不提及，他就是創作了一些著名黃梅戲音樂電視劇，如《桃花扇》、《半把剪刀》、《家》、《春》、《秋》、《啼笑因缘》、《二月》、《潘張玉良》、《祝福》，等等。这一年65歲的大師曾任安徽藝術學校、安徽大學藝術學院 戲音教研室主任近20年，现在還擔任中國話劇學院、安徽大學藝術學院客座教授。在這個過程中，大師雖然經歷了一段艱辛，但最終仍未放棄自己的夢想，並且對於這個領域有著深厚的情感與專業知識。大師的一生充滿著對美好的追求和無私奉獻，是一位真正의愛好者和專業人士。大師的一生可以看作是一部偉大的作品，每一個細節都值得我們尊敬和記錄。
總之，在一個充滿自然韵律的地方，小小的一个地方，却拥有着如此丰富的地球文化遗产，它们以一种特别方式传达着人们的情感与故事。而那些经历过风雨的人，他们总会找到一种力量，让他们继续走下去，即使是在最艰难的情况下，也能保持内心那份坚持不懈的心态，这正是他们成功秘诀之一。而对于像大师这样的个体来说，他们更像是这片土地上的“天仙”，用他们的声音，用他们的手笔，为这个世界带来了无限欢乐与智慧，我们必须铭记这些珍贵的人类精神财富，并将它们传递给未来世代，让更多人能够享受到这种特殊而宝贵的情感交流。此外，还有很多其他关于大师以及他的工作的小故事需要我们去探索，这是一个非常迷人的领域，对于任何愿意深入了解它的人来说，都有着无限可能性的探险之旅等待着我们的脚步。
