京剧传统的丰富性体现在其庞大的角色体系上。从正面角度来看，京剧人物有多少个是一个值得探讨的话题。
京剧演员的多样化形象
京剧人物的数量之大，是由演员们创造出的各种形象所决定。这些形象涵盖了不同的性别、年龄、职业和社会地位，从皇帝、大臣到武将、小人，再到妖怪和动物，每一角色都有其独特的表现方式和艺术魅力。
角色分类与分工
在京剧中，角色可以根据性格、身份等进行分类，比如内外官、高下级官吏、军民百姓等。每个类别下的角色都有其固定的行为模式和台词，这种分工极大地丰富了戏曲内容，同时也为观众提供了一致感受的基础。
经典作品中的角色塑造
经典作品如《窦娥冤》、《马连良》、《红楼梦》中的许多角色，如林黛玉、二月香、三娘子等，都成为了人们心目中不可或缺的一部分。这些角色的深刻性不仅在于它们自身，更在于它们之间错综复杂的情感纠葛。
创新与发展对角色的影响
随着时间的推移，京剧不断吸收新的元素，对现有的角色体系进行创新。这包括舞蹈技巧、新音乐形式以及现代主题的问题处理方法。在这种背景下，一些原有的角色的表现方式发生了变化，而一些新的角色也逐渐形成并融入到了传统戏曲中。
观众喜爱与文化认同
观众对某些特定角色的喜爱往往是基于他们能够识别的人物特质，以及这些特质如何反映出中国传统文化的一面。例如，武侠英雄作为一种常见类型，其勇敢无畏、忠诚坚定等品质被广泛认为是中国民族精神的一部分，这使得这一类型的人物非常受欢迎。
京剧教育系统培养人才
除了专业表演者外，京剧还有一套完整的教学体系，可以教授后来的年轻人如何成为合格的演员。这意味着即使是未来的新一代，也会继续扩展和完善现有的千余个不同字符库，使得这个数字似乎永远不会停止增长。
