徐志远，黄梅戏音乐工作者，以其在黄梅戏龙凤奇缘中的贡献，为人称道。他自幼生活在山区的闭塞中，文化生活相对贫乏，但他并未放弃追求。中学时，他开始自己学习乐器，如二胡、口琴、笛子等，并逐渐掌握了一些音乐的技巧。在那个时代，每个地方都在演出样板戏，岳西剧团因此扩大招生，徐志远几乎是被他们发现和带入剧团的。尽管他的家人反对他从艺，但他最终还是“无意中”成为了一名鼓手。
为了剧团表演的需要，他开始尝试作曲，不料他的作品深受演员们喜爱，这增加了他的信心。21岁时，他已经能够独立完成作曲、配器和指挥工作。当恢复高考后，他重新燃起了进入大学的梦想。在1981年上海音乐学院戏曲作曲进修班招生时，他通过层层选拔，最终作为安徽唯一一名学生进入该学院，与何占豪、刘如曾教授学习。“上海音乐学院里的氛围极为良好，我当时觉得肩上的责任重得多，不仅是为了自己，更是要为中国音乐做出贡献。”毕业后，他选择回归故土，在专业地制作黄梅戏上下功夫。
1991年推出的《红楼梦》是他参与创作的一个重要作品。在为此剧谱写音乐时，徐志远思考的问题之一就是如何让它具有时代感与进步。他吸收了电声音乐元素，还融合了淮剧特点，将宝玉的心理活动层层展开。此举获得较高评价，使得徐志远赢得“文化部第二届文华音乐创作奖”。而1998年的《秋千架》，更显示了他将其他音响元素融入黄梅戏中的能力。他利用黄梅戲的情感特性，同时借鉴西洋歌剧和百老汇风格，为现代戲曲注入娱乐与喜劇成分。这场实验使《秋千架》成为了地方戲與音樂劇結合的一次試驗，而徐志遠則成為戲劇創作界「前衛」的代表，被看待為「好的叛徒，也是一個好的繼承者」。
除了编写戏曲之外，徐志远还进行学术研究，其著述包括：《黃梅戲通論》的音樂部分、《試論程長庚對京劇音樂貢獻——兼及皮黃腔於安徽之交匯》、《黃梅戲角色的音色塑造》等，並擔任《中國戲曲音樂集成安徽卷》的責任編輯以及岳西高腔分支主編。“黃梅文化乃吾楚文化之精華也，是質朴青春通俗之美。”经典虽珍贵，但发展需创新，“現在我國民族藝術面臨空前的挑戰，我真切地感到青年人對古典藝術輕視與疏遠。”
其主要作品包括舞台劇《紅樓夢》、《秋千架》、《風雨麗人行》、《孔雀東南飛》；影片《徽商情緣》、《母老虎上轎》；電視劇《貂蝉》、《朝霞滿天》（平湖秋月）；歌舞秀《四季美人》（美江南）；兒童話극《男子漢行動》，並獲多項獎項，如文华大奖、中宣部五个一工程奖（两次）、国家广电总局华表奖等。
