徐志远，一个在山区成长的少年，文化生活相对贫乏，但他并未因此放弃音乐的追求。在中学时期，他开始自学乐器，如二胡、口琴、笛子等，并逐渐掌握了音乐的技巧。他的创作生涯起始于偶然，在演出“样板戏”期间，他被岳西剧团发现，而不是自己的选择，却意外地成了一名鼓手。
随着剧团表演需要的增长，他开始尝试作曲，并惊喜地发现自己的作品深受演员欢迎，这增强了他对音乐创作的信心。21岁时，他已能独立完成小戏全套作曲。此后，恢复高考后，徐志远再次燃烧着进入大学的心愿。他在1981年通过竞争激烈的考试，被上海音乐学院戏曲作曲进修班录取，是安徽唯一一位学生师从何占豪、刘如曾教授。
毕业后，徐志远放弃留校机会回到了家乡岳西，为专业黄梅戏作曲而努力。他参与创作了1991年的《红楼梦》，在其中融入电声音乐和淮剧元素，将宝玉黛玉情感层层展开。这部作品获得高度评价，并使得徐志远获“文化部第二届文华音乐创作奖”。
1998年，《秋千架》更是引发轰动，其结合地方戏与美国百老汇风格，为当代戏曲注入娱乐性和喜剧性，使其成为中国地方戏与现代音乐剧结合的一个实验。徐志远因其创新被视为新时代黄梅戲的一股新风，也是一位成功将其他艺术形式融合黄梅戲的人物。
除了舞台剧之外，徐志远还致力于学术研究，其著述包括《黄梅戲通論》音樂章節、《試論程長庚對京劇音樂的貢獻——兼及皮黃腔在安徽的合流》、《黃梅戲角色的音色造型》等，並擔任《中國戲曲音樂集成安徽卷》的責任編輯、岳西高腔分支主編。他认为，“黃梅文化是吳楚文化、質朴文化、青春文化、通俗文化”，要发展就不能仅依赖经典，而要有更多尝试和创新，以适应多元化时代。
他的主要作品包括：黄梅戲舞台劇《紅樓夢》、《秋千架》、《風雨麗人行》、《孔雀東南飛》，以及影片與電視劇中的歌舞，以及儿童劇等。此外，他也获得过多项奖项，如文华大奖、中宣部五个一工程奖（两次）、国家广电总局华表奖等。
