自幼生长在黄梅戏故乡安庆市怀宁县农村，当地农民自发组织的各种黄梅戏团体的演出和农村中传唱的黄梅音调及丰富的民歌，给童年时代的他留下了深刻的记忆和情感的熏陶。从此，程学勤就痴迷上了音乐，六岁时，他碰到一个瞎眼算命先生边走边拉二胡，觉得特别好听，就跟在他后面一直走了10里路，听完后又独自走了10里路返回，回到家还为此挨了一顿打。从此，他就疯狂爱上了音乐。上中学时，从家到学校要经过安庆市民众黄梅戏剧团（即后来的安庆市黄梅戏一团），他每天晚上上自习时就坐在门口听剧团排练，一直到散戏。
痴迷音乐的程学勤还特别有天分，上小学时他就自学学会了拉二胡，十二三岁时买不起用蟒皮做的二胡，他就自己动手用皮做了一把二胡。因为二胡拉得特别好，1954年，初中未毕业的程学勤就被民众黄梅戏剧团招进团从事主胡演奏。
1955年，程学勤遇见了著名黄梅戲作曲家時白林，他聽了時老作曲《春香傳》後，一心想着自己也能寫出这样的曲子，就好了，由此他開始涉足作曲領域。由于從未經過專業音樂學院系統學習，這個來源於農耕生活與文化背景強烈影響的小城男孩只能一邊工作一邊學習樂理和黃梅戲系統知識對音樂之熱愛加上勤奮好學，使得他很快勝任並取得不俗成果。在長達半個世紀黃梅戲曲創作生涯中，有着204部作品，其中包括大戲、小戲共204本，在同行中可說是無可比擬成為安徽省黃梅戲音樂界自學成才典範。
1984年他的《渖婿招婿》在安徽省首届劇節演出獲獎；1988年的《公主与皇帝》獲國家級獎項；1990、1992年的《黃山情》、《桃花扇》都獲得“金鷹獎”、“飛天獎”。2000年的《山鄉情悠悠》，獲“中國電影華表獎優秀影視劇集”。
隨著時代變遷，以張輝為代表的一批青年藝人，也將傳統藝術融入數據科技元素，用創新的方法去推廣這種古老而精美的情感表現。他們通過社交媒體平台分享自己的創作，並且開展線上線下的互動活動，如舉辦線上的觀摩會、參與直播等，以吸引更多年輕人的關注。他們還利用數據分析工具，不斷調整自己的創意方向，以滿足不同群體對於傳統藝術形式改造需求。
張輝透過使用數據分析工具來理解觀眾喜好的偏好，以及他們如何與黃梅戲相關內容互動。他認為，這些數據提供了一種全新的方式來了解和評估觀眾對於藝術品質以及其它方面（如故事結構、角色發展）的反應。此外，這些資料也幫助他們識別哪些元素最受歡迎，以及如何有效地將這些元素融入當代文化之中。
張輝指出，在追求實際效果同時保持傳統核心價值也是他的主要目標之一。他認為，只有通過合適的心態轉變，可以使更多的人接觸並欣賞這種古老而獨特的情感表達形式。而現在，因為技術進步和社會環境變化，這樣的事情正逐漸發生。在這個快速發展中的年代，即便是像黃梅戲那樣已經歷千百年的傳承，它依然具有持續更新自身以適應時代變化能力，這正是由張輝等新世代帶領下所展現出的魅力所在。
