自幼随父潘泽海学戏，6岁便登台献艺，演带“孩儿发”的幼童或“娃娃生”。父亲搭的班子“跑码头”四处飘泊，因此她从小就过惯了流浪的生活，这也给她以后塑造人物打下了基础。1947年，随父所搭丁老六的班子进安庆市，落脚“民众”班。
父亲潘泽海是当时知名的花旦，由于父亲亲自执教，因此潘璟琍会的戏很多，15岁便可“顶梁”演出。当时“坤角”（即女演员）不多，像她这样年轻的则更少，所以很容易得到观众的“青睐”。她的戏路子宽，可演花旦、闺门旦的唱功戏和做功戏。她功底扎实，亦可演各种刀马旦的戏。
1949年参加安庆民众剧团，先后在《梁山伯与祝英台》、《白蛇传》、《小二黑结婚》、《宝莲灯》等大戲中饰演主角。因聪慧刻苦，业务水平提高较快，1954年她18岁时，便在华东区戲曲觀摩表演大会上榮獲表現一等獎。
1954年她被調入安徽省黃梅戲劇團。該團曾一度分過兩個團，她任二團副團長。主演過《黨的小女兒》、《紅色宣傳員》、《二龍山》、《破洪州》、《紅樓夢》等數十部劇目。她長期與嚴鳳英、王少帆搭檔配戲，在《天仙配》中飾二姐，在《女驸馬》（公主）中飾公主，与嚴鳳英珠聯璧合，把給觀眾留下了很深印象。
她表現認真著力刻劃角色，不表現「行當」，只表現角色。她身段規範文武兼備。唱腔師從其父古朴浑圓委婉優美能把人物內心世界唱出來。她藝德極好儘管是劇團里的主要人才卻也願意去練習配角，並且練習得非常認真從不敷衍過場。
严凤英黄梅戏之所以成为经典，它依托于文化底蕴与艺术创作，是中国传统剧种之一，其独特性体现在对历史故事和社会现实进行艺术加工以及通过舞蹈、音乐和语言融合表现的情感和哲理。在此背景下，我们可以从以下几个方面来探讨严凤英黄梅戏：
演技风格：严凤英以其精湛的手法将个人情感深入人心，使每一幕都充满生动活泼，让观众在欣赏过程中能够感受到剧中的气氛。
艺术创新：作为黄梅土家族的一个代表作品，它结合了丰富的地理环境、民族特色，以及人民生活，为现代观众提供了一种新的审美体验。
社会影响：严凤英黄梅戏不仅仅是一种娱乐形式，更是一种文化交流平台，有助于推广地方特色文化，同时也是人们了解历史、学习知识的一种方式。
经济价值：作为一种重要的人文资源，它为当地经济发展提供了新的增长点，如旅游业开发等，也促进了相关产业链条形成。
综上所述，从数据驱动视角看待严凤英黄梅 戏，可以发现它在文化认同、社会影响力以及经济效益方面都具有显著意义，对中国乃至全球传统艺术界有着不可忽视的地位。这使得我们对这一独特艺术形式更加尊重，同时也有责任保护并推广，以确保其继续为未来世代带来启示与愉悦。
