董其昌，字玄宰，号思白，香光居士，以“董华亭”称之。出生于1555年，在1637年去世，是明代著名的书画家、鉴赏家兼理论家。万历进士后，他担任编修一职，并最终升至礼部尚书的高位，还曾是太子太保，被谥为文敏。
董其昌不仅才华横溢，而且对书法有着极深的理解和研究。他广泛学习颜真卿等古代名家的作品，并成功融合了各个时期的风格，使自己形成了一种独特而自成一家的笔法。在行书方面，他展现出一种淡雅潇洒的气质；在楷书方面，则体现出了颜真卿那种率真韵味；草书则取材于颜真卿《争座位》、《祭侄稿》，并结合怀素圆劲和米芾跌宕的手法。
他与邢侗、米万钟、张瑞图一起，被誉为“明末四大书家”，对后来的艺术流派产生了重大影响。他倡导以禅论画，将中国绘画分为南北两宗，并推崇“南宗”作为文人正脉。在他的观点中，要成为一位真正的大师，就必须“读万卷书，行万里路”。这一理念被后人传颂，如同一个信条一样被奉承。
他的作品遍布全国，其中包括《云山小隐图》卷藏于故宫博物院，《遥山泼翠图》轴藏上海博物馆等。此外，他留下了许多珍贵的墨迹，如《论画册》、《唐人诗卷》、《琵琶行诗卷》、《前后赤壁赋册》等，其中《前后赤壁赋》的纸本墨迹尤为珍贵。这件作品采用行書，每幅纵27.4厘米，横18.8厘米，有101行共15幅，现在已经收入台北故宫博物院出版的《故宫书画录》第三卷。
通过细致地分析这段历史文献，我们可以看到董其昌在创作上采取了一种宽松自然的人物描绘方式，其笔力雄浑而又不失清晰可闻。他的每一次挥洒都充满了意境，无论是李邕或米南宫，都能从中汲取到灵感，但同时他也能够巧妙地避免过度模仿，从而保持自己的艺术特色。这一点让我们更加明白为什么人们会将他视作无愧于时代的一位伟大的艺匠。
