徐志远与吴琼共赏黄梅戏之美

徐志远的艺术生涯始于山区的文化相对贫乏的童年时代,他自学乐器,如二胡、口琴、笛子,逐渐掌握音乐技巧。在中学时期,他还喜欢制作竹笛,并偶尔抓蛇取皮以保护胡琴。随着时间的推移,徐志远被岳西剧团选中成为鼓手,这并非他最初的选择,但他最终还是走上了舞台。

为了满足剧团表演需要,徐志远开始尝试作曲,不料他的作品深受演员欢迎,这增强了他的自信。21岁时,他已能独立完成作曲、配器和指挥工作。然而,高考梦想再次浮现,当1981年上海音乐学院戏曲作曲进修班招生时,徐志远通过层层筛选,最终成为了安徽唯一入学者。他师从何占豪、刘如曾教授,在上海音乐学院学习期间深感肩上的责任重大,不仅是为自己,更是为了提升中国音乐水平。

毕业后,尽管有机会留校,但徐志远选择返回故乡,为专业黄梅戏作曲而努力。在1991年的《红楼梦》舞台剧中,他致力于融合时代感与传统,使其在音乐上具有前瞻性。此外,《秋千架》的创作也展现了他将其他元素融入黄梅戏中的能力。他结合抒情特点,与西洋歌剧和百老汇风格相结合,以娱乐性和喜剧性来注入当代戏曲。

除了创作之外,徐志远也积极进行学术研究,其著名论著包括《黄梅戏通论》、《试论程长庚对京剧音乐的贡献》等,并担任重要编著及编辑工作。他认为黄梅文化既朴实又富有个性,要发展就必须创新,而不应仅依赖经典作品。对于年轻人对民族艺术淡漠的问题,他主张创新,以适应多元化时代并与青年沟通。

作为一位杰出的黄梅戏作曲家,其代表作品包括《红楼梦》、《秋千架》、《风雨丽人行》、《孔雀东南飞》,以及电影电视片及儿童剧等。此外,还获得了多项奖项,如文华音乐创作奖、中宣部五个一工程奖等。

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