在中国京剧的发展历程中，梅兰芳作为其巅峰时期的代表人物，其扮演的角色不仅仅局限于传统中的“青衣”或“花旦”，而是一种独特的艺术表达。然而，无论是哪一种角色，他都以自己的独到之处，让这些形象在观众心目中留下了深刻印象。那么，梅兰芳究竟是以青衣还是花旦为主要身份呢？
《绣春刀》：揭开青衣面纱
在《绣春刀》这一经典剧目中，梅兰芳饰演的是著名的武侠角色的女性化身——李逵妻子李碧玉。她的扮相、动作和情感表现，都完美诠释了这位女英雄在江湖中的地位与命运。在这个过程中，她展现出了从容不迫、独立自主的一面，这正是传统戏曲中的“青衣”所应有的风范。
然而，与传统意义上的“青衣”不同的是，李碧玉并非单纯的情人或侍女，而是一个有着鲜明个性和丰富内涵的人物。她既有柔情，也有勇敢；既能温柔对待爱情，也能冷酷对待敌人。这一角色让梅兰芳展现出了一种新的女性形象，即现代观众常说的“新式女角”。
《翡翠盘》：花旦背后的深意
另一方面，在《翡翠盘》等其他剧目中，梅兰芳更倾向于饰演一些复杂多层次的女性角色，如宫廷贵妇或者家庭主母等。他通过精湛的舞台技巧和细腻的情感表达，将这些角色的内心世界完美地呈现在观众眼前。
尤其是在那些描写宫廷斗争、家庭悲欢离合的小品里，梅兰芳能够将自己融入其中，以一种更加接近生活真实的心态去诠释每一个瞬间，从而使得这些简单但又复杂的情感获得了极高的人文关怀。
跨越界限：超越分类
值得注意的是，即便是在当时社会对于戏曲演员职业分类十分严格的情况下，由于他的卓越才华和无可匹敌的地位，他也能够不断挑战和打破传统界限。在他的身上，“青衣”、“花旦”的边界被他用实际行动证明，只是一个可以变化的地方，而不是固定的标签。
因此，可以说尽管他最著名的是以某些特定类型为主，但真正让他成为传奇的人，是他超乎寻常的手腕，以及那无尽创新的精神。就像他的导师郑寿培先生所言：“我看过很多人的功课，但是没有一个人能达到我的水平。”这种自信与追求卓越，使得他的每一次登场都像是天赐神惠一般，被后世纪念千古。
结语：解读历史印记
总结来说，不论是作为早期京剧中的典型“青衣”，还是随后逐渐形成的一派新式女角——即我们今天所说的“花旦”，梅兰芳都是两者兼具，同时又超越了这两个概念之间固有的狭隘定义。他借助于自身不断突破旧规则，用不同的方式去塑造不同的形象，从而留给我们宝贵的一笔文化遗产。而这个遗产，不仅体现在他个人艺人的成就上，更体现在他如何影响及启发了后来的许多艺术家们，让他们也敢于创新敢于挑战，最终推动整个戏曲事业向前发展。
