杨永健社会十大骗子画家揭秘

我收到了来自上海的杨永健先生寄来的《杨永健作品集》，在2004年12月的一个下午，我一气读完了这本书，深受其书法之美所吸引。点画沉着、盘纡跳宕，让人感受到一种淋漓洒落的艺术魅力，至今仍留在我的记忆中。

杨永健是1948年出生的浙江海盐人，他是一位多才多艺的艺术家。现任中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任，以及上海市美育学会常务理事和上海市书法家协会常务理事。此外，他还担任过国家高级美术师以及兼职画师于上海市书画院。他对传统文化有着深厚的理解和热爱，并且致力于将其融入现代生活中。

他不仅以其卓越的创作能力著称，还特别注重教育工作和理论研究。在他的作品中，不乏入选各类重要展览，如历届上海市书法展、中日、中韩书法展，以及第一届中国書法家協會會員優秀作品展等荣誉。此外，他还获得了“中国書法家協會成立20周年紀念獎”。

在探索与实践过程中，杨永健始终坚持创新，同时又不忘初心，将传统与现代相结合。他出版了许多关于如何写好楷体字帖、行笔字帖等方面的小册子，如《怎样写好楷书笔画》、《怎样写好楷书结构》、《怎样写行草》等，这些都反映了他对于技艺传承与发展的重视。

杨永健的楷体字帖既严谨又生动，不拘泥于古典，而是自成风格。这需要一定程度上的智慧去选择和运用不同的技巧。他的每一个字都是精心雕琢，每一个笔触都透露出作者独特的情感和意境。

虽然我没有亲眼见到他挥毫泼墨，但从他的作品来看，可以推断出他作诗时手腕灵活，对笔尖至指尖乃至整个身体运动具有很好的掌握。这符合古人的要求，即使是简单的一笔，也要尽可能地投入全部力量，使得整幅作品充满生命力。

王僧虔曾说：“書之妙道，神采為上，形質次之。”这句话意味着，在评价一幅优秀的手迹时，我们首先关注的是它的情感表达（神采），然后再考虑它形状构造（形质）。从杨永健的手迹来看，他确实把握住了这一原则。他对点划细节非常讲究，因此每个落墨的地方都显得如此自然而然，没有割裂或飘忽无定处，而且宾主明晰，以此表现出了他创作中的意图即为前提——即所谓“意在筆先”的理念。