我收到了杨永健从上海邮来的《杨永健作品集》，一气读完，感觉他的书法点画沉着、盘纡跳宕，一种淋漓洒落的美感在记忆里留存至今。杨永健，1948年生，浙江海盐人，是中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任，上海市美育学会常务理事、上海市书法家协会常务理事、上海市书画院兼职画师，并获得国家高级美术师称号。
多年来，他勤于探索与实践书法作品曾入选历届上海市书法展、中日、中韩书法展和第一届中国书法家协会会员优秀作品展，还荣获“中国書聯成立20周年紀念獎”。在创作的同时，他还注重教育工作及基础理论的探索，并著有多部关于楷書笔畫、《怎样写好楷書结构》、《怎样写行書》等著作。
杨永健的楷書恪守傳統，但不拘泥於傳統，他博采眾長而自成面目，這是一種智慧的取舍。他的筆劃出入晉唐，有北碑之胎息，其規矩森嚴而不板滞，點畫靈動而不油滑；他的行草使轉纵横，墨氣淋漓，看似隨意揮洒，但處處顯示出獨運的心思。他在點畫運作、結構間架和谋篇情趣三方面下过一番苦功。他的字，有源頭可尋，有傳統可見，基本形成了自己的風格。
從其作品去分析，我猜想當他寫字時，他肩肘腕指直至筆尖筆腹筆根動作關係總體上是協調的，也做到了“下筆點畫波撇屈曲，都須盡一身之力而送之”的要求。
《笔意赞》云：“書之妙道，以神為上，以形次之，而兼者方能绍于古人。”王僧虔這句話表達了兩層含義：一是指書法“神”的審美價值高於“形”，二是指上乘書法人物品必須形神兼備。在看過他許多作品後，我發現他既重視形式，也重視精神。他落筆注意點畫的“完美度”，故其落墨處不單飄逸也不游絲，並且宾主欹正各得其宜，這樣就表现了杨永健作書“我以笔先”理念。
作为一个忙碌但又充满智慧的人物，在工作繁忙的情况下寻找到宁静气息来创作，这本身就是一种艺术境界。（附图均选自《杨永健作品集》）
