杨永健探究元代四大书法家在社会文化中的影响力

我收到了来自上海的《杨永健作品集》,一气读完,深感他的书法精湛,点画沉着、盘纡跳宕,美感留人心。杨永健出生于1948年,是浙江海盐人,他是一位多面手:中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任,上海市美育学会常务理事和常务理事等职。他还曾是国家高级美术师。

杨永健在书法创作上取得了显著成就,他的作品参加了许多展览,如上海市书法展、中日、中韩书法展,以及中国书法家协会会员优秀作品展,并获得“中国书法家协会成立20周年纪念奖”。此外,他也致力于教育工作和基础理论的探索,对这方面有几本著作,如《怎样写好楷书笔画》、《怎样写好楷书结构》、《怎样写行書》等。

杨永健的风格既守旧又不拘泥于传统,他博采众长自成一格。这需要智慧来取舍。他的楷书融合晋唐风格,又带有北碑之韵;规矩严谨而不乏味,有点画之灵动而不油腻;行草则使转纵横,以墨淋漓为特色,看似随意挥洒实则蕴含独特匠心。

他在点画运作、结构布局和情趣谋篇三个方面下过苦功。他的字体源头可寻传统可见,逐渐形成了一种独特风格。我没有亲眼目睹他挥毫,但从作品分析,可以看出他笔下的每个动作都经过精心考虑,从肩到指再到笔尖,每一个部分都是协调一致的,这符合“下笔点画波撇屈曲”要求。

王僧虔的话:“神采为上”,表达了审美价值高于形状,同时强调好的艺术品必须形与神相结合。在杨永健的作品中,我们可以看到这种平衡。他注重落笔时点画细节,使得落墨处既不会单飞或游丝,也不会断开连接,而是宾主对称,有其独特韵味,这体现了他“意在笔先”的精神。

作为上海市bookmaking Institute office director, Yang Yongjian must be very busy with his work, yet he still manages to find time for his art. His ability to balance work and leisure is truly admirable. He is also known for being approachable and never gets caught up in petty issues, which reflects his wisdom.

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