董其昌，1555年出生于华亭（今上海松江），1637年在那片繁星之下静悼。他的生命轨迹如同一幅精致的书法作品，流畅而不失深意。字玄宰，号思白，香光居士，他以此身份留给后人无尽的遐想空间。他是明代的一位多才多艺的人物，不仅是一位杰出的书画家，更是书画鉴赏与理论的集大成者。
万历进士之后，他被授予编修之职，并在仕途上逐步升迁至礼部尚书，这些荣誉和职务都无法比拟他内心深处对于文化艺术的热爱与追求。他对待名理好谈，对待书画更是游刃有余。在他的笔下，无论是行書、楷書还是草書，都蕴含着独特的情趣和风格。他的行书古淡潇洒，如同清晨微风中飘散的花瓣；楷书则有颜真卿之率真韵味，让人感受到一种超越时空的纯粹；而草書，则植根于颜真卿《争座位》、《祭侄稿》，兼具怀素圆劲和米芾跌宕，使得每一笔每一划都充满了生命力。
他与邢侗、米万钟、张瑞图并称为“明末四大书家”，他们共同开创了一种新的艺术风格，对后世产生了深远影响。而他对于禅宗美学在绘画中的应用，也为后世提供了一种新的审美角度，将“南北宗”区分开来，以文人正脉自诩。这份对于艺术极端认真的态度，可以说是他最宝贵的财富之一。
董其昌常言：“作画须读万卷书，行万里路。”这句话不仅体现了他对于知识渴望和探索世界广阔视野的心态，更是在强调一个观点：只有不断地学习和旅行才能真正地掌握艺术本质。在这个过程中，他也传承了许多珍贵的手稿，比如《云山小隐图》卷现在被收藏在故宫博物院，《遥山泼翠图》轴则藏于上海博物馆等处。
特别值得一提的是，他的一篇著作——《前后赤壁赋》，纸本墨迹，一百零一行，每行字数不同共十五幅，每幅均纵27.4厘米，横18.8厘米，是对李邕结体宽绰且布白而不强作恢弘，以及米南宫体势却略去变化走向简约个性特点的一个完美展现。此外，还有一部著名作品——《石渠宝笈初编》，其中收录了董其昌的大量作品，现在可以通过故宫博物院出版的《故宫书画录》第三卷看到。
从这些诗卷中，我们可以看出董其昌擅长将不同的笔触融合到一起，为表达自己的情感找到最佳路径。他能够始终保持独立思考，不受过往典范束缚，而是在不断实践中形成自己独特的声音。这一点，在当时乃至今日都是非常难能可贵的事情，它证明了一种最高级别的心灵境界，即使面对千变万化的人生，也能始终坚守自己的信念，从而成为我们学习的一面镜子。
