程学勤，黄梅戏的守护者与创作者，他的故事就像一曲悠扬的黄梅调，回响在安庆市怀宁县农村的田野和家园里。自幼生长于这片土地上，他耳濡目染于当地民众自发组织的黄梅戏团体，以及农村中传唱的黄梅音调和丰富的民歌。童年时期，他曾追随一个瞎眼算命先生，一路听他拉二胡，走了十里路；又独自返回，挨了一顿打，但这并未阻止他对音乐产生深厚的情感。
他的热爱很快转化为天赋，上中学时，他每晚都坐在门口聆听安庆市民众黄梅戏剧团（后来的安庆市黄梅戏一团）的排练。他不仅学会了拉二胡，还自己动手制作了一把蟒皮二胡。当初中未毕业，就被剧团招进主胡演奏，这是他职业生涯的一大转折点。
1955年，程学勤遇到了时白林老作曲家的《春香传》，这激起了他的羡慕之情，并促使他开始涉足作曲领域。尽管缺乏专业音乐学院教育，但他凭借对音乐无限热爱和坚定的学习态度，不断提升自己的乐理知识和系统理解 黄梅戏。这段时间内，他迅速成为了能够胜任作曲工作的人才，并且取得了显著成绩，从最初的小作品《杜鹃》到2005年的电视剧《明月清照》，半个世纪间程学勤创作出了204部大小剧，其数量在同行中堪称首屈一指。
程学勤在艺术道路上的成就丰硕，在1984年的《渖婿招婿》获奖、1988年的《公主与皇帝》获得优秀奖项以及1990年及1992年的电视剧作品荣获“金鹰奖”、“飞天奖”等国家级殊荣，都充分证明了他的才华。在2010年代，他还因电视剧《山乡情悠悠》的高质量创作获得“中国电影华表奖”。这些成果让程学勤成为新时代中的典范人物，为未来更多有志青年树立榜样。
对于自己的作品获奖数目虽不多，但深受老百姓喜爱则是最大的满足。他认为作为一种艺术形式，要保持原味唱法，以时代新面貌展现给观众，即便没有得到许多外界认可，也能通过老百姓的心意来衡量成功。而对于个性鲜明、生命力强的声音，无疑是他终身追求的事业目标。
