程学勤，一个黄梅戏音乐工作者的故事，就像一朵在安庆市怀宁县农村长大的小花儿，在充满生机的童年时光里，吸收了丰富的黄梅音调和民歌滋养。他的爱好从小就倾向于音乐，他六岁那年，一次偶然遇见一个瞎眼算命先生边走边拉二胡的场景，让他深受感动，从此他便迷上了音乐。
随着年龄的增长，程学勤对音乐的情感更加浓厚。他中学时代，每当晚自习后，他总是坐在门口听安庆市民众黄梅戏剧团（即后来的安庆市黄梅戏一团）的排练声，这些声音成为了他日常生活中的重要组成部分。在这段时间里，他不仅学会了拉二胡，还自己动手制作了一把蟒皮制成的二胡。他的演奏技艺很快被人们所认可，在1954年之前，他就已经被民众黄梅戏剧团招募为主胡演奏者。
1955年，程学勤有幸与著名作曲家时白林相遇，当他听到《春香传》这部作品后，便心生羡慕，并决定开始尝试作曲。尽管没有接受过专业训练，但通过不断学习乐理和系统化地研究黄梅戏知识结构，程学勤逐渐掌握了作曲技巧，并且取得了显著成绩。他创作的大量作品中，有《杜鹃》作为第一部作品，而到了2005年的电视剧《明月清照》，展示了他在半个世纪内一直坚持创作并不断进步的情况。在这一期间内，他创作出了204部多样化的黄梅戏，其中包括大型和小型各式各样的舞台艺术品，是同行中难以比拟的人才。
程学勤的一些杰出作品，如1984年的《渖婿招婿》、1988年的《公主与皇帝》以及1990年代初期及1992年的两部电视剧，都获得了一系列国家级奖项，这证明了他的才华得到了社会广泛认可。而对于那些个人喜爱但未获官方表彰的地工作品，比如山乡情悠悠，它们在民间流传甚广，更是让人赞叹不已。
面对这些荣誉和评价，程学勤始终保持谦逊的心态。他认为真正重要的是老百姓喜欢自己的作品，而不是追求那些物质上的奖励。他坚信，要想创造出具有特色的、能够激发观众共鸣的艺术作品，就必须坚守原汤味道，同时也要融入时代精神，使之焕发出新意、新气象。这就是他的艺术追求，也是他持续不断努力的一个核心理念。
