书法四大才子中的杨永健墨宝匠心流传千古

杨永健书法艺术

2004年12月的一个下午,我从上海收到了来自杨永健的《楷书与行书:杨永健作品选》。一气呵成地阅读完毕,感受到了他的书法技艺之精湛——点画沉着、结构流畅,笔墨淋漓尽致,一种古韵悠长的美感在我的记忆中留下了深刻印象。

杨永健,1948年生于浙江海盐,是中国书法界的一位杰出代表。他不仅是中国书法家协会权益保障委员会委员,还担任上海市文联发员、上海市美育学会常务理事和上海市书画院兼职画师,并且是一名国家高级美术师。

多年的勤奋探索和实践,使得他的作品屡获殊荣,如入选历届上海市书法展、中日、中韩书法展以及第一届中国书法家协会会员优秀作品展等,并荣获“中国书法家协会成立20周年纪念奖”。在创作之余,他还专注于推广和教育工作,以及探索基础理论。他的著作包括《怎样写好楷書筆畫》、《怎樣寫好楷書結構》、《怎樣寫行書》、《行書百日通》、《當代書家五體千字文》(楷書部分)及《魏碑唐詩字帖》、《魏碑四種通臨》,这些都体现了他对传统文化的尊重与创新精神。

杨永健的艺术风格,在传统技巧上求精严谨,在创新上则敢于尝试,不拘泥于陈规陋习。这是一种智慧的选择与融合。在他的楷書中,可以看到晋唐时期的典范,而北碑中的力量又为其增添了一份威严;点划灵动而不失质朴自然,这样的平衡使得每一笔每一划都显露出匠人的心血。

通过分析他那充满情趣而又规矩森严的字迹,我们可以看出,他在点划运用、结构构建以及谋篇布局三个方面都下过很大的功夫。虽然我没有亲眼见到他挥毫泼墨,但从他的作品来看,每一次落笔都是经过精心策划,每个笔触都蕴含着深厚的情感和独到的想象力。

“下笔點劃波撇屈曲,皆須盡一身之力而送之”,这是古人对于佳作创作过程的一番赞赏。而王僧虔所言:“書之妙道,神采為上,形質次之。”这两层含义表明,只有当形意并重时,便可接近古人的境界。在杨永健的手里,这样的要求得以实现,他既重视形式,也珍视内涵,使得每一个字汇聚了丰富的情感色彩。

作为上海市图研社办公室主任的人选,无疑意味着他需要分配宝贵时间。但令人惊叹的是,即便如此忙碌,他仍然能够找到寻找宁静空间来提升自己的艺术水平。这不仅体现了他对工作的大局观,也反映出了他如何将个人追求与社会责任相结合。(附图均选自《楷書與行書:揭秘藝術大師·【非凡】·【專業】·【傳統】·【創新】YANG YONGJIAN)

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