董其昌，1555年出生于华亭（今上海松江），1637年在那片繁星的天际逝去。明代书画界的巨匠，他不仅是一位杰出的书画家，更是博学多才的鉴赏家与理论家的化身。字玄宰，号思白，香光居士，在艺术界享有“董华亭”的美誉。他的一生充满了辉煌，如同他笔下的墨迹那样璀璨。
万历年间，他以优异的成绩成为了一名进士，并逐步在朝廷中崭露头角，被授予编修之职，最终官至礼部尚书。而他的封号——太子太保，以及谥文敏，则是对他的才能和贡献的一种肯定。
董其昌一生对书法艺术有着深厚的热爱和研究。他博览群书，从颜真卿开始，然后又遍学魏晋唐宋诸多名家的作品，将他们各自独特风格融会贯通，以此为基础，又敢于创新，不断探索自己的风格。他的行书简洁而潇洒；楷書则展现出颜真卿那种率真的韵味；草書則植根於颜真卿《争座位》、《祭侄稿》，并融合怀素圆劲、米芾跌宕的手法，使得每一笔每一划都蕴含深意。
他与邢侗、米万钟、张瑞图齐名，被后人尊称为“明末四大书家”，对于明末清初时期的书风产生了重大影响。在论说绘画方面，他倡导一种以禅宗为核心理念的人物正脉，即所谓“南宗”。他坚信作画必须要经历广泛阅读和远方旅行，这样的精神被后人奉为圭臬。
在艺术领域，有两件作品尤为著名：《云山小隐图》卷藏于故宫博物院，《遥山泼翠图》轴藏于上海博物馆等。此外，还有一批传世之作，如《论画册》、《唐人诗卷》、《琵琶行诗卷》、《前后赤壁赋册》，其中最值得注意的是那份珍贵的地球资料——《前后赤壁赋》的纸本墨迹。这是一幅行書作品，由101行构成，每行字数不等，一共分15幅，每幅尺寸均衡，为27.4厘米高18.8厘米宽。这件作品现在保存在台北故宫博物院，是对董其昌个性化风格的一个绝佳展示。
从这份诗卷中，我们可以看出董其昌确立了自己的独特风格。他借用李邕结体宽松，却避免过度强调雄伟；取米南宫作为笔势基础，但却避免重复变换，而选择保持简约和个人特色。细致观察我们可以发现，其结体宽阔而不失淡雅，与颜真卿布白相似但更显刚健；笔势随意而潇洒，与米芾奇宕相辅相成，但又没有走向奇怪或过分突兀。最令人赞叹的是，尽管时代背景不断变化，但董氏始终如一地坚持自己内心的声音，没有任何形式上的模仿或追随，只是在不断实践中证明了一个事实：真正的艺术存在于个人的独立思考和创造力之中。
标签： 国学堂 、 国学 、 中国学校 、 国学小名士 、 中国学位与研究生信息网
