杨永健书法探秘:智慧的取舍与传统的创新
在2004年12月的一个下午,我收到了来自上海的《杨永健作品集》。一气读完,深感他的书法点画沉着、结构跳宕,一种淋漓洒落的美感在记忆里留存至今。杨永健,1948年生于浙江海盐,是中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任,上海市美育学会常务理事和国家高级美术师。
多年来,杨永健勤于探索与实践,他的作品曾入选历届上海市书法展、中日、中韩书法展以及第一届中国书法家协会会员优秀作品展,并荣获“中国书法家协会成立20周年纪念奖”。他不仅注重创作,还致力于教育工作及基础理论的探索,著有《怎样写好楷書筆畫》、《怎樣寫好楷書結構》、《怎樣寫行書》、《行書百日通》、《當代書家五體千字文》(楷書部分)、《魏碑唐詩字帖》、《魏碑四種通臨》等。
杨永健之所以能恪守传统而又不拘泥于传统,这是一种智慧的取舍。他的一些楷書出入晉唐,有胎息北碑之风,但规矩森嚴而不板滞;他的行草則使轉纵横,看似隨意揮洒,但處處顯示出獨運匠心。通过对点畫運作、結構間架、謀篇情趣三个方面下过一番苦功,他基本形成了自己的風格。
尽管我没有目睹过他挥毫状态,但从他的作品分析,他作書時肩肘腕指直至筆尖筆腹筆根動作關係總體上是協調做到了“下筆點畫波撇屈曲皆須盡一身之力而送之”的要求。
《筆意贊》云:“書之妙道神采為上形質次之兼之一者方可紹於古人。”從這句話看,它表達了兩層含義:一是指「神」的審美價值高於「形」,二是指上乘圖畫或文字藝術作品必須形神兼備。從他的墨寶見來,他既重「形」也重「神」。落笔注意點畫完美度,因此其落墨處不單飄游丝处筋脉相連宾主欹正各得宜表现了他作字«意在笔先»理念。
作为一个忙碌但仍然能够寻找到宁静气息进行艺术创造的人物,对我来说是一个极大的启发。在工作忙碌的情况下保持内心宁静并持续追求艺术卓越,这也是杨永肯智慧所在。(附图均选自《杨永健作品集_])