倪文东：沉著痛快的书法艺术探索
在自然之中，寻觅灵感的倪文东，一位陕西黄陵人，以其深厚的文化底蕴和对书法艺术的执着追求，在书法教学、创作和研究领域耕耘了三十余年。他的成果丰硕，主编或出版了30余部专著、教材和工具书，发表论文20余篇，其中一篇荣获全国第六届书学理论讨论会二等奖。他不仅在北京、西安、太原、新疆以及黄帝陵等地展开个人书法篆刻展览，更是多次获得省部级优秀教学成果奖。
至今，他作为北京师范大学艺术与传媒学院书法系教授兼博士生导师，被誉为教育部艺术学理论教学指导委员、中国画学会理事、中美术家协会教育委员及北京人文大学艺术学院院长与长城书画研究院院长，并担任京师印社社长。他的作品被中国美术馆、炎黄艺术馆、陕西美术博物馆以及清华大学等知名机构收藏。
谈到倪文东先生的书法，我深切体会到了“沉著痛快”的力量，这种境界正如宋人严羽所言，为诗歌中的两大境界之一，与他自己的笔墨神韵相通。在他的篆隶作品中，不仅博采众家之长，而且融入了独到的创意，其古文字取材广泛，从甲骨到金文，再到楚简与秦小篆，每一种都有不同的面貌。然而，他并不追求平正工巧，而是注重厚重苍茫与开张劲健的表现力，使得每一笔每一划都充满了生命力。
例如，他的小篆作品活泼灵动，不拘泥于四平八稳，却又有秦度量诏版篆书那种意趣，让洒落处显得“痛快”，而笔法则带有秦刻石小篆那种古厚气息，使其生涩劲健而绝不浮滑。这样的技艺难以达致，是因为要既达到“沉著”也要避免失去“痛快”。
同样，在他精心雕琢的一隶字上，也不是追求华丽装饰，而是强调古朴生涩。这类似于汉隶碑帖，如《莱子侯刻石》、《石门颂》，其中没有妍丽蚕头雁尾，也无强烈粗细对比，只让笔画自由舒展，无需华丽装饰即可显现高水准。
此外，倪文东先生在隶書上的表现更是大胆放弃匀净，用简约形态融入浓淡润燥变化，便能尽情展示开张舒展之能事，可谓独具匠心。他常将笔画写出纸边线，只留下部分笔画富于动感，让观者遐想不已。我有幸经常目睹他挥毫时的情景，那是一场真正的心灵碰撞，即便是在忙碌繁杂中，也能够感受到一种蓬勃向上的气息，那就是典型的“沉著痛快”。这种格调来自于一个人的豪迈气质，是由土壤造就个性，又由个性塑造风范。
