黄梅戏女驸马 孙怀仁旦行演员与导演的双重魅力

孙怀仁:黄梅戏女驸马的双重魅力

在那个古老而又充满活力的年代,孙怀仁于1950年踏入了安徽艺术专科学校戏剧科的殿堂,从表演的深处开始,她接受了一场严格而细致的训练。时间一路流转,直至1958年,那位传奇性的梅兰芳来到安徽,她对《打焦赞》的精彩演绎留下了难以磨灭的印象,尤其是杨排风这份才情横溢、气质非凡的一角,让她心向往之。更令人难忘的是那次偶遇中的亲切指导与传授技艺,这一切都让这个年轻演员的心灵深处刻下了永恒的痕迹。

随后,在黄梅剧团中,她不仅扮演过各类角色,更是在跟随严凤英、王少舫等艺术巨匠学习配角时,无声地吸收着宝贵经验。在这里,她学会了如何在不同的舞台形象中寻找到自我,一步步走向成熟。

1980年,当她踏入中国戏曲学院导演系进修时,便开启了一段全新的旅程。在那里,她系统地学习各种戏曲理论,不断拓宽视野,并通过自编、自导、自演等方式不断提升自己。一年的学业结束后,即将回到剧团准备赴港巡回表演节目时,就已经有了明确目标和清晰计划。她主导排练并确定由马兰出任龙女主角,再次展现出了她的卓越眼光和独特洞察力。而接下来排出的《风尘女画家》和《无事生非》,也同样成为孙怀仁作为导 演手中的杰作,每一部都是她对黄梅戏艺术传承与创新的一种尝试。

正是因为起源于表演者的身份,孙怀仁在导演方面最懂得如何帮助每一个角色找到自己的生命力,使他们能够穿透观众的心田。相比之下,一些来自话剧领域的导员虽然擅长人物分析,但对于舞台上的具体表现却常显不足。而孙怀仁则不同,她总能提供那些必要的小小调整,使每一个动作都变得生动且真实,而每一次表情都如同镜子般映射出人物内心世界。

退休之后,尽管她的脚步放缓,但她的思想仍旧紧扣着黄梅戲未来的发展。她坚信,要想让黄梅戲持续吸引新一代观众,就必须不断创新,同时也不失本色的传承。她认为,只有这样才能真正地触动人心,让人们愿意再次踏入那座温馨而神秘的大门探索更多未知。

在这一过程中,孙怀仁就像是连接过去与未来的一道桥梁,是从严凤英到马兰,再到小梅花诸多青春岁月中的见证者与引领者。在她的身上,我们看到了一个优秀女性对于艺术追求以及对文化遗产保护的执着姿态,也见证了她作为“女驸马”的璀璨辉煌。

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